Virtuoznost in glasba!
Objavljeno: ponedeljek, 23.6.2008
Boštjan Gombač, klarinetist
Anja Bukovec, violinistka (foto: Jaka Vinšek)
Izidor Leitinger, trobentač in dirigent (foto: Dejan Bulut)
Vpogled je tokrat postal v svetu glasbe. Pokukali smo v svet treh zanimivih glasbenih mojstrov, ki svoje življenje posvečajo popotovanju in raziskovanju barvitega ter neskončnega sveta harmonij in zvokov, kjer imata domišljija in ustvarjalnost popolnoma odprte roke. Predstavljamo vam tri izjemne virtuoze instrumentaliste. Vsestranskega kreativca, klarinetista Boštjana Gombača, drzno violinistko Anjo Bukovec ter zanimivega trobentača in dirigenta Izidorja Leitingerja.
Boštjan Gombač, klarinetist:
Za uspeh, virtuoznost in ustvarjalnost mora biti moč misli usmerjena samo v eno stvar – v odlično odigran nastop!
Pot
Boštjan Gombač je akademik, ki je formalno izobraževanje zaključil na Akademiji za glasbo v Ljubljani, in sicer na oddelku za pihala, trobila in tolkala pri profesorju Jožetu Kotarju. Ustvarjalno se predaja različnim projektom, vse več ljubezni pa posveča avtorskemu delu za gledališke uprizoritve. V preteklih letih je delal glasbo za več predstav (Fužinski bluz, SNG Drama; Kisli maček, AGRFT in Slovensko mladinsko gledališče; Anywhere Out of This World, SNG Drama; Gospod Chance, Prešernovo gledališče Kranj; Dvojčici, SLG Celje; Drugačen, Mini teater; Gregorjevo čudežno zdravilo, Mestno gledališče Ptuj), dela avtorske glasbeno-gledališke predstave in v njih tudi nastopa (O čem govorimo, kadar govorimo o ljubezni, Familija - MGL; Atrakcija Polifemo, Familija - Cankarjev dom; Patty Diphusa, izpovedi pornodive, Familija - MGL; Ko nihče ni imel kaj početi, Jaz in ti - Mini teater), kot izvajalec glasbe pa je svoj »pečat« dodal tudi filmu (Kajmak in marmelada, Kruh in mleko).
Več
Že od malih nog si je rad požvižgaval in prepeval. To sposobnost so njegovi starši, ki ga še vedno z velikim veseljem spremljajo, lepo usmerili, ga vzpodbujali ter mu pomagali na poti. In tako je glasba postala njegovo življenje. Je klarinetist, multiinstrumentalist, komponist, performer in lastnik velike zbirke nenavadnih instrumentov in zvočil. Kot klarinetista, pevca, igralca irskih piščali, bodhrana, pojoče žage, različnih zvočil in igrač, ga lahko vsako leto zasledimo na kar nekaj nosilcih zvoka – privablja ga vse, od etna do elektronske glasbe, v veliki meri pa se posveča tudi keltski glasbi. Kar nekaj let je bil član Terramyisticie in Terrafolka, še vedno pa ga lahko vidimo in slišimo s Caminoigro, s skupino Bast, Fake Orchestra, Los Hermanos Muy Simpaticos, Kataleno in še kje. Boštan Gombač velja za enega najbolj zaposlenih slovenskih klarinetistov.
Razmišljanje
Virtuoznost. Je veščina, odlika, motorična spretnost, nadpovprečno obvladovanje glasbenega instrumenta, ki jo lahko pridobiš le z ogromno vaje. Glasbe, s katero se rodiš, ne pridobiš z istimi vajami. Recept za uspeh. Ko bi le vedel. Kdaj običajno pride do nove ideje? Na več načinov. Načrtno (pri ustvarjanju novih priredb, glasbe za gledališče, film …), po dolgih letih raziskovanja ali pa čisto naključno – kjer koli in kadar koli. Od kod inspiracija in energija za nova ustvarjanja? Inspiracija je vedno znova zvok instrumenta, in sicer katerega koli novega, še neodkritega, ne glede na agregatno stanje. Kaj vas pri vašem delu še vedno fascinira? Da lahko glasbeniki iz različnih koncev sveta, ko se prvič srečamo, že ustvarimo nekaj, čemur pravimo glasba, in to brez vaj, načrtovanja ter znanja tujih jezikov. Moto v življenju. Ohrani iskrenost do sebe in svojega dela.
»Poslanstvo glasbenika je igrati občinstvu, za občinstvo, z občinstvom … pokazati ljudem, da pisana pravila niso edina in da obstaja veliko drugačnih pristopov, glasb, občutenj in pravil.«
Anja Bukovec, violinistka:
Čarobni svet klasične glasbe ter svet kulture, ki nas pomirja in polni z duhovnostjo, je tudi moj svet.
Pot
Mlada, energična in čutna violinistka Anja Bukovec je svoje glasbeno izobraževanje po začetkih v Sloveniji nadgrajevala, pilila in dokončala v tujini. Izobraževala se je na glasbenem konservatoriju v Pragi, dve leti zatem pa ji je uspelo opraviti sprejemni izpit pri profesorju Igorju Ozimu, enem največjih glasbenih pedagogov našega časa. Pod njegovim okriljem je nadaljevala študij na visoki šoli za glasbo v Kölnu, kjer je – z vmesnim enoletnim šolanjem na Dunaju – preživela osem nadaljnjih let. Leta 2002 se je po desetih letih šolanja v tujini vrnila v Slovenijo, kjer je februarja 2007 končala podiplomski študij pri prof. Vasiliju Meljnikovu na Akademiji za glasbo. Je prejemnica številnih nagrad, priljubljena in cenjena gostja različnih zasedb in orkestrov, sodelovala je že z vrsto dirigentov, redno pa kot solistka in članica mednarodnih komornih zasedb koncertira po Evropi in tudi drugje.
Več
Slovi kot ustvarjalka, ki obvlada različne glasbene žanre. Doma je v zakladnici klasične glasbe, z veliko zanimanja se posveča tudi moderni klasični glasbi, samozavestno pa prestopa v druge glasbene svetove, zato jo lahko srečujemo z glasbeniki, ki ustvarjajo etno, pop in rock. Leta 2004 je premierno izvedla violinski koncert slovenske skladateljice Nine Šenk na festivalu Young Euro Classic v Berlinu, kjer je bila skladba tudi po zaslugi prepričljive interpretacije nagrajena z najvišjo nagrado festivala. Marca 2007 je izdala dolgo pričakovani prvenec, zgoščenko Gemini, konec decembra 2007 pa je ob pomoči 50-članskega simfoničnega orkestra Simfonika in ob sodelovanju glasbenih gostov, jazz pevke Jadranke Juras, violinista Vasilija Meljnikova in pianista Simona Krečiča izvedla edinstven program klasičnih del, pomešanih z jazzom in filmsko glasbo. Večino skladb je posebej za to priložnost preoblekel priznani slovenski skladatelj Jani Golob. Leto 2008 Anji prinaša prvo samostojno svetovno turnejo.
Razmišljanje
Zakaj glasba? Tako je bilo namenjeno. Kaj vas pri vašem delu še vedno fascinira? Vedno več detajlov in neverjetna povezanost s samim seboj. Poslanstvo glasbenika. Odkrivati nove lepote klasične glasbe in jih približati publiki. Je prav osvobajajoče. Recept za uspeh. Ne razmišljati o receptu za uspeh; enostavno poslušam sebe. Življenjski moto. Da v izzivih uživam in si znam vzeti tudi čas zase. Od kod inspiracija in energija za nova ustvarjanja in raziskovanja? Iz želje po izražanju in pustolovstvu. Za uspeh, za virtuoznost in ustvarjalnost mora biti moč misli usmerjena drugam, kam? K disciplini in zaupanju v svoje delo. Virtuoznost. Je občutek udobja z instrumentom.
»Do novih idej običajno pride, ko ideja izbere tebe.«
Izidor Leitinger, trobentač in dirigent:
Glasba ni zato, da jo nekdo na odru igra in nekdo v dvorani posluša. Glasba je sredstvo komuniciranja.
Pot
Še kot mladeniča ga je pot iz domačih Radelj kaj hitro ponesla najprej na srednjo šolo v Maribor in kasneje na študij klasične trobente v avstrijski Gradec k profesorju Stanku Arnoldu. Njegova nemirna in nenehno raziskujoča narava se je vse bolj spogledovala z jazzom in odločitev je padla – Leitinger se je predal prav tej glasbeni zvrsti. Tako je študij trobente v Gradcu nadaljeval na oddelku za jazz pri profesorju Eduardu Holnthanerju in se zatem posvetil specializaciji na rotterdamskem konservatoriju, kjer ga je trobento poučeval Eric Vloeimans, kompozicijo pa Ab Shaap. Izidor je kasneje svoje dragoceno znanje srkal od številnih odličnih glasbenikov, kot so Michael Abene, Sigi Feigl, John Thomas in Bobby Shew. Nekaj časa sta ga zaposlovala še učenje in študij, vendar je to zgodbo kmalu zaključil, saj je menil, da je dve desetletji šolanja preprosto dovolj. »Čas je za živo materijo, čas je za lastno preizkušnjo v ustvarjanju.« Podal se je naprej in ni niti za trenutek podvomil v svoje želje in cilje.
Več
Skladatelj, dirigent, trobentač in pedagog Izidor Leitinger je na svoji zanimivi ter barviti glasbeni poti sodeloval že s številnimi ustvarjalci, ne samo na področju glasbe, temveč tudi na področju giba, likovne umetnosti, multimedije in drugih. Ustvaril in soustvaril je že vrsto zanimivih ter odmevnih projektov različnih profilov in sodeloval z zanimivimi umetniki, predvsem velikimi kreativci in raziskovalci novega, drugačnega. Prav ti posamezniki, ki so svoje delo zaznamovali z veliko predanostjo glasbi in resničnemu ustvarjanju, so ga vedno še posebno pritegnili, ga navdihovali in vodili. Danes živi in ustvarja v Parizu, trenutno pa je najbolj predan delu in ustvarjanju za The Fool Cool Orchestra, sodelovanju z Big Bandom RTV Slovenija, poučevanju na šoli Pantheatre v Parizu ter komponiranju za plesne stvaritve koreografinje in plesalke Nathalie Pubelier.
Razmišljanje
Glasbenikovo poslanstvo. Najprej moraš opraviti poslanstvo do sebe; da pazljivo spremljaš in odkrivaš, kaj se v tebi dogaja in kaj imaš povedati. Poslanstvo se nadaljuje z iskrenim predajanjem vsega ugotovljenega naprej glasbenikom in kasneje publiki. Od kod inspiracija in energija za nova ustvarjanja in raziskovanja? Vsakokrat drugače. Različno. Včasih pride navdih, ko si sam, ko ustvarjaš, drugič v komunikaciji in iz kemije odnosov med ljudmi. Recepta za to, vsaj jaz, nimam. Virtuoznost. Virtuoz je zame tisti, ki zna dobro poslušati in dobro komunicirati. Pa naj bo to v matematiki, psihologiji, fiziki, kemiji … Človek mora imeti posluh v smislu povezovanja s sogovornikom v katerem koli jeziku izražanja. Zame je virtuoznost skoraj enako kot biti dober v komunikaciji.
»Inspiracijo moramo znati provocirati in pri tem je zelo pomembna disciplina pri delu. Brez tega po mojem mnenju ne more priti do velikih del.«
|